Рукотворный арт: 100 потрясающих идей картин для интерьера своими руками
Содержание:
- Немного лирики
- Художественная настенная роспись «от руки»
- Шаг 11. Практика, практика, практика.
- С красками
- Как нарисовать красивый пейзаж красками на бумаге поэтапно
- Польза рисования для развития ребенка
- Организация рабочего пространства
- Шаг 6. Пробуем разные инструменты и материалы
- Достоинства и недостатки обычного лака для ногтей
- Роспись стен гостиной
- Рисуем расщелину в земле
- Схема работы над зимним лесом
- Карандашный рисунок леса
- Техника безопасности
- Ступеньки
- Незаменимая составляющая
- Бананы
- Портрет ребенка – особенности изображение детского лица
Немного лирики
Рисование — это навык, который развивается по мере практики. Вы не одиноки, когда думаете, что вы ужасны в рисовании! Все великие художники начинали с рисования фигур в виде палок, подобных этой:
Причина, по которой они пошли дальше от этих так называемых «фигур-палок» к чему-то гораздо большему, заключается в том, что у них было ненасытное желание рисовать всё лучше и лучше с каждым новым прикосновением карандаша к бумаге. Это желание отделило их от остальных, и это единственная причина, по которой они стали успешны.
Прежде всего, тот факт, что вы решили посвятить свое время улучшению навыков рисования — это уже большое достижение
Почему спросите вы? Это действительно важно, потому что в искусстве и творчестве должны присутствовать страсть, интерес, любопытство и самоотверженность, без которых процесс обучения не будет столь эффективным
Так что в вашем случае самое большое препятствие уже позади, и вы можете начать рисовать, наблюдая за вещами вокруг вас! Вот как все просто!
Следующие шаги, которые я собираюсь предложить, должны помочь вам обрести желаемые навыки рисования, а также покажут вам путь, через который придется пройти ради желания стать художником.
Но прежде чем слепо следовать нижеприведенному пути, всегда помните, что вы свободны выбирать свой собственный уникальный путь — путь, который подходит именно вам. Реальная задача — регулярно практиковаться с намерением учиться, поэтому не имеет значения с чего вы начнете ваш путь в рисовании.
Обратите внимание, что каждый шаг, упомянутый ниже, может занять недели, месяцы или даже годы, чтобы достигнуть в нем совершенства. Все зависит от того, насколько действительно хочется улучшить свои навыки и сколько усилий вы готовы приложить
Давайте начнем!
Художественная настенная роспись «от руки»
Для того чтобы на стене вашей комнаты появилось красивое изображение, постарайтесь придерживаться следующего порядка действий.
Шаг 1. Выберите изображение и определитесь с размером будущего рисунка. Предполагается, что на данный момент вы уже точно знаете, в какой части комнаты и зачем там будет находиться эта картинка. В интернете существует огромный выбор различных изображений, но постарайтесь для первого раза выбрать что-то попроще, да и эскиз будет легче создавать. Роскошные замки в пламенеющей дали нарисуете попозже.
Шаг 2. Подготовьте стену. Профессионалам очень нравится рисовать на свежеокрашенной гладкой поверхности, так что необходимо прошпаклевать и окрасить в цвет, который соответствует заднему фону рисунка. Если рисунок призван загладить огрехи, допущенные при недавнем ремонте, то придется рисовать по тому, что есть.
Какими красками рисуют на стенах?
Шаг 3. Приобретаем все расходные материалы: краски, кисти и т.д. Все специалисты советуют только акриловые матовые краски на водной основе. Их удобно смешивать и наносить, после высыхания они не стираются легким движением плеча, подобно гуаши. Правда, некоторые для полной уверенности покрывают рисунок парой слоев фасадного матового акрилового лака. Чтобы добиться нужного оттенка, краски разводят белой акриловой краской. Чтобы получить необходимой жидкости (идеальной считается консистенция подобная сметане 15%-ной жирности), добавляют воду. Только не увлекайтесь, иначе при высыхании слишком жидкой краски на стене останутся малоприятные разводы. Кисти необходимо взять двух видов: для крупных мазков подойдут широкие, большие и плоские (синтетика и щетина), а для контуров и мелких деталей – маленькие колонковые круглые. Еще профессиональные декораторы пользуются поролоновым валиком, чтобы точечными движениями рисовать лепестки цветов. Также подготовьте емкости для промывки кистей и смешивания цветов. Не хотите жертвовать посудой, купите набор одноразовой.
Шаг 4. Распечатайте штук 5-10 изображений в черно-белом цвете, чтобы получилось подобие эскиза. Теперь необходимо нанести задний фон, идентичный цвету стены, ведь один и тот же оттенок по разному смотрится на белой и зеленой стене. После высыхания наносите контуры до тех пор, пока не дойдете до автоматизма. Теперь необходимо подобрать такие оттенки, чтобы вся картинка «заиграла». Если в рисунке много однотипных деталей (лепестков или листьев), лучше заготовьте простейшие трафареты. Только после этого можно переходить к росписи стены.
Шаг 5. Теперь необходимо нанести на стену черновой карандашный рисунок. Ни в коем случае не используйте черный карандаш, его трудно стирать, он оставляет грязные разводы. Лучше воспользоваться мягкими цветными карандашами. Все неудачные линии легко убирать крупным и мягким ластиком. Сначала обозначаются линией границы рисунка, затем рисуются самые крупные части. Только после этого переходите к детализации и более тщательной прорисовке. Постоянно отходите в сторону, чтобы сразу увидеть нарушения пропорций и исправить. Чем лучше прорисуете изображение, тем легче будет наносить краску. Тем, у кого плохо с масштабами и пространственным ориентированием, поможет метод клеточной разметки. Вся площадь рисунка разбивается на квадратики, по которым вы потом рисуете, как в школьной тетрадке. Разметки можно сделать или карандашом, или с помощью закрепленных на стене кусков бечевки.
Шаг 6. Приступайте к рисованию акриловыми красками. Разводить и смешивать краску нужно непосредственно перед нанесением, т.к. акрил очень быстро сохнет. Рисуйте в несколько мазков, чтобы добиться объемности и натуральности рисунка, только ждите, пока высохнет предыдущий слой. Держите кисточку перпендикулярно стене. Все недочеты подправляйте тонкой кисточкой. Чтобы добиться плавных движений и повысить энтузиазм, включите свою любимую музыку. Передохните после того, как завершите прорисовку и заполнение основных контуров. Затем с новыми силами приступайте за мелкие детали, при необходимости затушуйте границы изображения. В самом конце прорабатываем тоненькой кисточкой все мельчайшие контуры, добиваемся объемности, бликов от Солнца и т.д.
Если же вы, прочитав это, поняли, что абсолютно не являетесь художником, то воспользуйтесь другим способом.
Шаг 11. Практика, практика, практика.
Художественные навыки не приходят с причудливыми эскизами и карандашами. Это происходит с практикой. Считается, для того, чтобы стать профессионалом своего дела, необходимо посвятить ему определенное количество времени — от 2000 до 10000 часов!
Всякий раз, когда у вас есть свободное время, садитесь и рисуйте что-нибудь, или тренируйте свою штриховку, тон и т. д. Есть так много вещей, которые требуется освоить — вам всегда нужно практиковаться. Рисуйте легкие предметы и сложные. Рисуйте людей в деталях или грубых линиях. Осваивайте все, насколько сможете, постоянно совершенствуйте свое мастерство.
Причем желательно, чтобы практика сопровождалась обратной связью. Только обязательно, чтобы эти зрители говорили вам правду, поэтому папа с мамой на эту роль не подходят. Как вариант, можно выкладывать свои работы в каком-нибудь арт-сообществе, или форуме. Таким местом может служить наша страничка Вконтакте.
Там вы можете делиться своими работами, просматривать работы других, получать советы и дополнительную мотивацию.
P.S. И я хочу добавить, что даже после продолжительной практики некоторые люди не могут рисовать пропорциональные лица, плавные переходы, световые эффекты и т. д. Но в таком случае просто не сдавайтесь! Некоторые люди более склонны к рисованию, чем другие, но тем не менее, великими художниками становятся преимущественно за счет практики и настойчивости. Просто ваш темп обучения может быть более медленным, но вы все равно сможете намного улучшить свои навыки. Возьмите и сравните свои работы в начальной точке и на данный момент. Этого вам должно быть достаточно, чтобы мотивировать себя продолжать. Никогда не сдавайтесь!
Идеи для рисования на каждый день
в нашем телеграм-канале
Подписаться
С красками
Здесь показаны шаги для пейзажа, который будет выполняться в красках, этот вариант работы никого не оставит равнодушным, благодаря ярким цветам:
- Голубой краской рисуется небо и река, идущая вниз.
- Фиолетовой рисуются облака, желтым холмы, ею создается передний план.
- Создается необыкновенное сочетание цветов, которые и существуют в природе, для придания глубины, наносят оранжевый цвет на берега речки, создают тени на небе.
- Для реки очерчивают круги, чтобы река сделалась живой. Добавив еще краски, разбавляется поверхность на переднем плане.
- Плюсом рисуют деревья, они могут быть обычными или фруктовыми.
Как нарисовать красивый пейзаж красками на бумаге поэтапно
В этом разделе хочется предложить очень интересный и простой осенний пейзаж.
Несмотря на кажущуюся сложность из-за насыщенности красок, нарисовать его не сложно.
Начинаем с того, что посередине листа бумаги рисуем синюю линию горизонта. Делаем ее не ровную, а немного извилистую.
Затем верхнюю часть над горизонтом – небо, закрашиваем в два цвета. Самую верхнюю часть делаем синим, затем ниже раскрашиваем более светлым – берем белый цвет для этого.
Теперь спускаемся вниз и прорисовываем воду, так же используя градиентный оттенок. В начале идет светло-голубой цвет, а потом он переходит плавно в тёмно-голубой.
Основной фон для картинки нарисовали, теперь переходим к деталям. Начинаем с прорисовки облаков. Для этого берем белый цвет и начинаем рисовать летящие по небу барашки. Совсем необязательно рисовать так, как показано на этой картинке. Рисуйте их так, как вы можете.
Облака нарисовали, теперь рисуем берега. Берем коричневую краску, а также смешиваем светло-коричневый цвет с желтым для получения нужного оттенка. Этими цветами, делая мазки кисточкой сперва рисуем берег вдоль горизонта, а затем у левого края рисунка.
Берег для «посадки» растений готов.
Приступаем к рисованию деревьев
На дальнем берегу у горизонта рисуем коричневым цветом дерево, а чуть более светлым – отражение его в воде.
Аналогичным образом рисуем еще несколько деревьев. Что бы они были более разнообразными делаем не только деревья, но и кустарники. А что бы осенняя картинка выглядела еще более красочнее, можно нарисовать несколько берез: белым прорисовываем стволы, а черным – пятна на стволе.
Деревья нарисованы, теперь надо прорисовать листву. Используем желтый, красный и оранжевый цвет. Небольшими мазками делаем точки-листья на ветках деревьев. Оттенки этих цветов используем очень яркие – все-таки осень. А вот для отражения в воде делаем их менее яркими. Не старайтесь делать отражение идентичным основному рисунку. Если не присматриваться, то разницы не будет видно.
Пририсовываем с самого края елочку и переходим к переднему плану. Что бы его не нагромождать, рисуем всего одно дерево. Но оно большое, от нижнего края рисунка до верхнего, с зеленой кроной. Впрочем, на рисунке это сосна. А потому она зеленая.
Под сосной рисуем траву, затем. Используя желтый цвет рисуем на земле опавшую листву (на обоих берегах). Рядом с сосной можно нарисовать еще парочку осенних деревьев.
И последний штрих. Берем белый цвет и рисуем на воде горизонтальные полосы. Теперь все, рисунок готов.
Получился красивый осенний пейзаж.
Польза рисования для развития ребенка
Рисование для детей 5-6 лет не только приносит удовольствие, но и является прекрасным способом усовершенствовать навыки творческого и интеллектуального характера. Дети в дошкольном возрасте мыслят образно, поэтому создание новых образов и регулярные занятия рисованием способствуют их лучшему развитию.
Занятие по рисованию в детском саду
В ходе творческой деятельности у малыша отмечаются такие изменения:
- развитие креативности;
- умение создавать множество новых образов и по своему усмотрению менять детали;
- способность ассоциации своих работ с предметами, людьми или животными.
Обратите внимание! Игра в ассоциации в процессе создания картины способствует тренировке фантазии, ума, мышления, а также представляет собой замену самых современных способов развития ребенка
Организация рабочего пространства
Чтобы дошкольник мог заниматься рисованием в домашних условиях, ему нужно подготовить рабочее место. Малыш должен видеть изображение полностью, поэтому для рисования следует взять мольберт или же рисовать на полу
Отдельное внимание следует уделять освещению, поскольку свет должен падать с противоположной стороны от руки, которой малыш рисует
Пример организации рабочего места детям
Что касается рабочих материалов, то вода должна находиться справа (если малыш — левша, то слева), краски — над рисунком или возле воды, а палитра для смешивания цветов — в руках. Если палитра будет стоять возле красок, то в процессе работы можно случайно капнуть на картину, испортив ее.
Шаг 6. Пробуем разные инструменты и материалы
Очень хорошо, если вы умеете рисовать карандашом, но будет намного интереснее и полезнее, если вы также научитесь использовать чернила, краски, маркеры, пастель и т.д. Вам стоит попробовать разные материалы, хотя бы потому что вы можете столкнуться с тем, что вам особенно понравится. Добавьте цвета вашим эскизам!
Конечно, художественные товары сейчас стоят недешево, поэтому не стоит брать сразу профессиональные материалы, вдруг они вам придутся не по душе и захочется чего-то другого? Для начала будет достаточно инструментов из средней ценовой категории. Сейчас очень большой выбор недорогих художественных материалов можно найти на AliExpress.
Посмотреть товары для рисования на Али
Не используйте модные художественные доски или молескины. Купите большой блокнот или альбом с белыми листами. Ваша цель — сделать как можно больше и быстрее набросков, не беспокоясь о том, чтобы тратить дорогостоящую бумагу.
Также если вы решили попробовать себя в digital-art, не обязательно сразу браться за лицензированный фотошоп, когда можно начать с бесплатных редакторов, например MyPaint, SAI, GIMP.
Достоинства и недостатки обычного лака для ногтей
Как мы уже говорили ранее обычный лак для ногтей отходит на второй план. Его все больше оттесняет гель-лак.
Однако не все пока что готовы полностью отказаться от маникюра с обычным лаком. Вот несколько основных преимуществ обычного лака:
- Время нанесения покрытия. Время нанесения обычного лака в разы меньше, чем гель-лака. Гель-лак необходимо сушить в специальной лампе минимум по 30 секунд, а с обычным лаком такого проделывать не нужно.
- Свобода выбора. Здесь она заключается в том, что вы совершенно не привязаны к какому-либо конкретному стилю. Маникюр обычным лаком можно менять хоть каждый день, в отличие от гель-лака, время носки которого, минимум две недели.
- Меньшее повреждение ногтевой пластины. При маникюре с обычным лаком, как правило поверхность ногтя повреждается меньше. Гель-лак (особенно базовое покрытие) очень глубоко проникает, и буквально, соединяется с ногтевой пластиной. В результате чего она истончается.
Но конечно же нельзя забывать и о недостатках обычного лака. Для кого-то они покажутся несущественными, а для кого-то весомыми:
- Короткое время носки покрытия. Конечно маникюр с обычным лаком держится гораздо меньше, чем покрытие гель-лаком. Однако есть одна хитрость, благодаря которой, покрытие обычным лаком прослужит гораздо дольше: В первый день после нанесения покрытия постараться исключить контакт с водой, либо свести его к минимуму.
- Резкий запах. Конечно это относится не ко всем лакам, однако в составе многих из них присутствуют компоненты, которые и источают этот резкий запах.
Использовать гель-лак или обычный лак для ногтей — решать только вам.
Роспись стен гостиной
Гостиная- центральное место отдыха в любом доме, где по традиции собираются все члены семьи. Там встречают гостей и проводят большую часть свободного времени. Дизайн гостиной подчиняется таким правилам:
Лучший сюжет для художественной росписи- нейтральные изображения, которые будут приятны для всех жителей дома. Зачастую такими картинами становятся морские и природные сюжеты, изображения животных или страницы городской жизни.
В комнате для гостей небольшого размера, лучше выбрать изображения окон на одной из стен, а также террасы или ведущие вдаль дорожки и лестницы.
Если общий стиль помещения позволяет, то хорошо будут смотреться величественные колонны или поленья, горящие в камине.
Рисуем расщелину в земле
Изобразить очертания расщелины. Чем больше искривлений поверхности – тем интереснее рассматривать получившуюся картину.
Контур необходимо сделать вытянутым, потому что смотреть на картину нужно под углом 30 градусов, а в таком положении изображение кажется меньше, чем оно есть на самом деле. Внутри контура провести вертикальные линии. Сделать их более яркими.
Понять расположение источника света, в соответствии с этим добавить тень внутрь разлома. Ближе ко дну расщелины тень будет сплошной, а по мере подъема к поверхности она будет рассеиваться.
Для большей реалистичности можно добавить текстуры, небольшие трещины и камни.
Схема работы над зимним лесом
В середине листа надо нарисовать дом. Поскольку он расположен в отдалении, изобразить его надо маленьким. Перед домиком волнистой линией надо наметить сугробы.
По обе стороны от дома надо нарисовать очертания деревьев и кустарника
Важно, чтобы очертания растений были разными.
Задний план тоже надо дополнить силуэтами высоких деревьев, разных по форме. Ближе к краю деревья необходимо изобразить ниже, чем в середине.
На переднем плане легкими карандашными линиями надо наметить углубление. Это будет ручей в овраге.
По бое стороны углубления надо нарисовать сугробы снега, ближе к оврагу их рисуют ниже.
В середине углубления ближе к домику надо изобразить забор небольшой высоты, засыпанный сверху снегом.
В центре рисунка (и ручья) будет камень большого размера.
Следующим шагом будет изображение деревьев на переднем плане, торчащих из сугробов.
Пора добавить цвета в зарисовку. Стены домика надо раскрасить желтым карандашом, контур крыши и ее скат выделить коричневым цветом.
Перед домиком обозначить синими и голубыми линиями снег.
Заборчик и стволы деревьев закрасить светло-коричневым и коричневым карандашом.
Середину ручья обозначить голубым цветом, ближе к берегам плавно перейти на синий карандаш.
Лес на заднем плане обозначить серым, темно-зеленым и светло-коричневым, контуры выделять не надо. Задний план в этом случае будет немного размытым.
Легкими штрихами голубого цвета обозначить зимнее небо, серым и синим карандашом наметить тени от стволов деревьев и сугробов. Работа завершена.
Для того, чтобы обозначить перспективу на рисунке, важно сразу наметить линию горизонта и некий центральный объект. Это может быть ручей, домик, дорога или тропинка.
Карандашный рисунок леса
Чтобы нарисовать лес карандашом, много усилий не потребуется. Даже при общих очертаниях он может выглядеть как настоящий:
- Рисуем тропинку, ведущую к горизонту. Чертим горизонтальную линию через весь лист, к нему ведём две вертикальные.
- По обе стороны тропинки рисуем основания стволов деревьев разной толщины.
- Продолжим деревья вверх. Заштрихуем нижнюю часть. Штрихами добавим травы рядом с каждым деревом.
- Дорисуем верхушки с ветвям и с кроной. Добавим теней всем частям рисунка.
- Сделаем нажим посильнее, увеличим затененность участков.
Простой карандашный набросок леса готов.
Сделаем ещё один похожий лесной набросок, но немного другим способом:
- Обозначим дорогу и горизонт. Наметим небрежной рукой линию посередине листа. Проведём к ней две волнистые линии, сходящиеся в одной точке.
- Изобразим стволы деревьев вертикальными линиями. Чем ближе (ниже на листе) ствол, тем толще он должен быть. Линию горизонта, заходящую за стволы, стираем.
- Нарисуем деревьям ветки и листья. На переднем плане их нужно прорисовывать чётко, вдали достаточно наметить лёгкие очертания.
- На переднеплановых стволах вырисовываем кору, корни. Изображаем камни на тропинке.
- Рисуем траву. Закрашиваем стволы и дорогу лёгким нажатием карандаша.
Получился ещё один лесной мини-пейзаж.
Техника безопасности
Прежде чем узнать, как рисовать 3D ручкой,
давайте разберем очень важный пункт: техника безопасности.
- В первую очередь проверьте провода, они должны
быть в целостном состоянии. - 3D ручка расплавляет пластик нагревая носик (экструдер или сопло).
При работе с 3D ручкой
не касайтесь сопла, чтобы избежать ожогов. - Некоторые виды пластика имеют специфический
запах. Проветривайте при работе помещение. Как правило, пластик для 3D ручек
делают из органических составляющих. Но людям, болеющим астмой или другими
заболеваниями дыхательных путей, не рекомендуется рисовать 3D ручкой. - При рисовании 3D ручкой, порой
остаются небольшие хвостики от пластика на поделке и на носике ручки. С поделки
мы их убираем специальными бокорезами. Но не стоит снимать остатки с сопла
таким же способом. При неаккуратном движении, носик можно срезать так как он
керамический, после чего сопло придется заменять. Стоимость сопла на рынке от
600 руб.
Сопло 3D ручки
Когда вставляете пластик в ручку, проследите,
чтобы на пластик по всей длине был ровным, без бугров и зазоров. Они могут
помешать проходить пластику через ручку, и мотор может забиться.
Непригодный пластик для 3D ручки
После того как вы порисовали и вытащили остатки пластика, с помощью бокорезов необходимо отрезать образовавшийся на пластике хвост, чтобы край стал ровным. Такие хвосты, при попадании в 3D ручку так же могут забить мотор.
Хвосты от использованного пластика для 3D ручки
Для того, чтобы понять, как рисовать 3D ручкой, нужно ее подготовить. Для работы нам понадобится несколько предметов:
Набор для рисования 3D ручкой
Ступеньки
Если вы не знаете что именно можно нарисовать 3d ручкой или карандашом, тогда начните с самого простого. Ведь придать изображениям реалистичность вовсе не так уж сложно, убедитесь на предложенном ниже фото-уроке.
Этапы создания изображения:
- Начертите фигуру по тем же размерам, которые указаны на фото, затем выделите справа треугольник и пятиугольник.
- Проведите от верхнего и нижнего угла пятиугольника параллельные линии, ориентируясь на них, начертите продольные и поперечные линии. Внутри пятиугольника потребуется сделать сетку.
- Нарисуйте ступеньки в нижней части фигуры.
- Заштрихуйте несколько участков карандашом и ручкой.
- Завершите штриховку оставшихся областей фигуры.
- Как видите, объем 3d рисунку карандашом можно придать за счет применения различных техник штриховки.
Незаменимая составляющая
Еще одним интересным и захватывающим этапом — будет наполнение иллюстрации красками. В схемах предлагаются допустимые варианты исполнения, но можно от них немного отклониться.
Сочетать оттенки очень забавно и занимательно, тут возможности для творчества просто безграничны. Все желания и самые смелые решения могут быть выражены на бумажной основе.
Некоторые экземпляры будут достойны всевозможных выставок или конкурсов. Благодаря кропотливому труду можно придать внешнему виду уникальности и неотразимые черты вкуса.
Чтобы разобраться, как нарисовать свой первый шедевр можно посмотреть видео вариант урока по данной технике производства. В нем наглядно показаны все элементы и приемы создания великолепных картинок.
Бананы
Сымитировать лежащие на столе фрукты довольно просто, нет необходимости применять особые техники изображения предметов. Можно использовать для создания рисунка 3д ручки и маркеры.
Техника выполнения рисунка:
- Положите на лист бумаги два банана, возьмите простой карандаш и обведите контуры.
- Теперь понадобится маркер черного цвета, проведите параллельные линии, огибая изображение банана, таким образом, создается объемное изображение. Чем больше проведете линий, тем реалистичнее получится картинка.
- Возьмите желтую краску, закрасьте промежутки через две линии.
- Используйте зеленую краску и закрашивайте оставшиеся промежутки. Рисунок будет выглядеть реалистично даже на обычном листке из блокнота.
Более подробную инструкцию по выполнению работы в такой технике на примере руки пришельца вы сможете увидеть на видео (или можно использовать свою руку, просто обведите свою ладонь и пальцы карандашом, а далее следуйте видео-инструкции):
https://youtube.com/watch?v=J1MbHhQ95vI
Портрет ребенка – особенности изображение детского лица
Пропорции лица и тела ребенка очень сильно отличаются от пропорций взрослого человека
Сначала обратим внимание на голову малыша. Голова у маленького человечка в процентном отношении больше и к своему туловищу, лицу и ногам, чем у взрослого человека
Ширина головы у ребенка практически совпадает с шириной плеч.
Чтобы нарисовать портрет ребенка карандашом, важно учитывать, что подбородок у малышей развит слабо, а часто у маленьких пухленьких человечков наблюдается и второй подбородок. Следующие особенности лица детей заключаются в том, что обычно у них большие глаза, а брови ближе, чем у взрослых людей, расположены к линии носа
Если на портрете ребенка вы изображаете все тело малыша, то тогда обратите внимание, что голова у него должна быть больше, а шея и ножки короче, чем у взрослого человека